刘树敏

梨园百花一奇葩

———记侯村镇堤上村“曲周柳子腔”

“曲周柳子腔”是曲周县独具特色的民间戏曲，为侯村镇堤上村独有。不久前，“曲周柳子腔”被省政府评为河北省第三批非物质文化遗产保护项目，名声大振。为此，笔者专门对其进行了采访、整理。

据堤上村老艺人介绍，在清代光绪年间，有一个能歌善舞、多才多艺的流浪演唱艺人，长期活跃在冀南、鲁西、豫北一代，以卖唱为生。卖唱艺人吸收了三地民间小调的精华，结合一些戏剧曲牌，糅合当地的方言和语音，渐渐形成了一支具有地方声腔的派别。有一年，他在卖艺途中，路过堤上村不幸染上恶疾，堤上村村民将他收留，并凑钱为他治病。病愈后，他深感堤上村村风纯朴，百姓宽厚善良，为答谢救命之恩，就在堤上村组班收徒授艺，带领徒弟走村串乡卖艺，挣些银两糊口和接济群众。最初的演出以清唱为主，形式单一，情节简单；后来逐渐发展为化妆表演、人物角色固定的小戏班，成为小型的业余剧团，广泛活动于堤上一带的庙会、集日，以春天和秋后最为活跃。演出时，临时搭台，因而也称草台班。由于该剧中的音乐伴奏和唱腔演出曲调特点像雨后青蛙（土语称蛤蟆）的叫声，时人称该剧种为“蛤蟆嗡”。民国初年，有人觉得此名欠雅，提出更名为“柳子腔”，得到剧团所有人员的认可，从此一个新的剧种诞生了。

　　民国年间，曲周柳子腔有初步发展，此时堤上村柳子腔剧团已渐成规模，声誉日盛，演出范围不再局限于本县，逐渐向周边的馆陶、广平、邱县、大名等县扩延，邻村也出现了一些柳子腔剧团，并且出现了范玉森、李德江、李小朵等一批深受农村观众喜爱的演员。之后，随着各种剧种之间的借鉴，灯光的改善，布景的介入，女演员的增多，从建国后到上个世纪六七十年代进入鼎盛时期，成为本地区除豫剧之外的第二大剧种，仅堤上的剧团就有男女演员４０多人。剧团各种行当齐全，服装道具完备，演出剧目既有古装戏，也有现代戏，不仅在农村搭台演出，而且进入县城剧场售票演出，一度活跃在冀鲁豫接壤的周边城镇和广大农村，受到广大群众的欢迎。到了七八十年代，堤上村柳子腔剧团还多次参加县里组织的文艺调演，荣获了多种奖项。

　　曲周柳子腔虽为地方小戏，但在剧情内容、唱腔念白、形体动作、音乐伴奏等方面均有其鲜明的艺术特色。曲周县柳子腔因属“小戏”范畴，很少有帝王将相的朝代戏，多以生（小生、老生）、旦（花旦、青衣、老旦、彩旦）为主，辅以丑角作陪衬。剧情内容往往以家庭为背景，通过夫妻、未婚夫妻、婆媳、姑嫂、妯娌、邻里等相互之间的恩恩怨怨，演绎悲欢离合的故事，宣传道德伦理，宣扬传统美德，对人们进行惩恶扬善的教化。这些剧目贴近生活，贴近实际，尽管剧中情节含有一些封建迷信成分，但演的是群众身边的事，说的是群众想说的话，抒的是群众心里的情，极易激起群众的共鸣。曲周柳子腔的唱词和道白的显著特点是不避俚俗，多用生动活泼的群众语言，甚至歇后语、谚语，易懂、易学、易唱、易念。唱词常见十字句和七字句，节奏明快，灵活顺口，除老生有时用二本腔外，一般都以真声演唱，吐字清晰省力，有事半功倍之效。根据剧中人物所处的特定情景、唱腔，分慢板、二板、快板等十几个板式，以表达剧中人物的复杂的喜怒哀乐之情。唱腔委婉动听，入耳入脑。柳子腔剧中的丑角占有重要的位置，惯用乡音土语，插科打诨，幽默滑稽，为其润色不少。其形体动作程式较少，受冀南民间舞蹈《拉花车》、《跑旱船》、《放风筝》等影响较大，自由欢快，贴近民俗风情。曲周柳子腔属弦索腔系，主要伴奏乐器有四胡、二胡、笙、笛等，由于演员行腔比较自由，伴奏常随唱腔灵活变化，也就是所说的“弦包音”。

　　曲周柳子腔作为独具艺术特色的稀有剧种，与武安平调、永年西调同为冀南地区重要的民间文化瑰宝，具有较高的思想品位和艺术价值。保护开发“曲周柳子腔”，对于丰富民间戏曲艺术，丰富农村业余文化生活，促进农村精神文明建设具有重要意义。据了解，柳子腔剧种自诞生以来，老艺人编创的剧本大约有７０余部，由于年久等多种原因，有些剧本已绝迹舞台。口头流传下来的剧本有《田二红开店》、《丢印》、《安儿送米》等十余部。进入新世纪以来，由县文化馆在原有剧本基础上创作了《挑女婿》，参加了市文艺汇演并获优秀表演奖。曲周县柳子腔是一个传统的地方剧种，尽管其形成时间不长，但它以一种民间文化形式存在着，为研究当时当地的民俗风情、社会背景、经济状况提供了实体性的资料。对曲周柳子腔这一稀有地方剧种的深入研究、保护，将为我国民间文化发展增添精彩的一笔。

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